【活动主题】 Asian Talk 190 文学春风吹满地 中国当代东北作家来日交流会     【活动介绍】 本次活动是由辽宁师范大学人文高等研究院、三田文学会以及日本中国当代文学研究会共同主办的文学交流会。活动将邀请中国的作家、文学研究学者以及日本的中国文学研究学者，以“中国新东北文学”为主题展开讨论。 近年来备受瞩目的“新东北文学”，是以双雪涛、班宇、郑执等来自中国东北地区（辽宁省、黑龙江省、吉林省）的作家及其作品所形成的文学流派。他们的作品多发生在20世纪末的中国东北，以富有幽默感的笔触描绘地方特色与个人命运的同时，折射出社会与经济结构转型所带来集体创伤与时代记忆。 活动的第一部分为书籍介绍与对谈环节。包括饭塚容、作家班宇在内的嘉宾们，将会从专业角度介绍作品，就本次活动主题进行深度谈话；第二部分为自由讨论环节，嘉宾们将与日本喜爱中国当代文学的读者们进行交流。期待读者们积极参与、分享自己的看法。本环节汉语、日语皆可。 这将是一次深入了解中国“新东北文学”，乃至感受中国当代文学魅力的绝佳机会。诚挚欢迎您的参加！   【嘉宾介绍】 ★飯塚容（Iizuka Yutori） 中国文学研究者、翻译家。 中央大学中国语言文化专业名誉教授。 著作：『中国の「新劇」と日本：「文明劇」の研究』（中央大学出版部） 2014 部分译作： 『活きる』（余華、角川書店、2002） 『河・岸』（蘇童、白水社、2012） 『血を売る男 許三観売血記』（余華、河出書房新社、2013） 『ブラインド・マッサージ』（畢飛宇、白水社、 2016） 『武漢日記 封鎖下60日の魂の記録』（方方、渡辺新一共訳、河出書房新社、2020）… Read More »(中文) Asian Talk 190 文学春风吹满地——中国当代东北作家来日交流会

【活动主题】 单向社交实验室 以书易书 交换一段未完的旅程   【活动介绍】 有些书，我们并不需要读完。它们在某一页、某一段，曾照亮我们的思绪，然后静静地停在那里，或许就已足够。阅读不必是为了完成什么的过程，正如旅程也不一定要抵达终点。 这次的书籍交换活动，邀请您带来那些“未读完的书”——也许因为时机未到，也许因为心境已变。通过交换，让它们在他人手中继续旅程，在新的目光里重新发声。   ※我们推荐您带“未读完的书”，看完的也可以带。   形式： “一书换一书”，即参与者需携带符合规则的书籍（三本以内），可换取同样数量的其他书籍。   流程： （一）大家轮流分享自己的图书，讲述自己与所荐图书的故事，以及阅读的感悟； （二）分享结束后工作人员会将图书收集起来； （三）工作人员将图书放在特定位置，以抽签的形式决定选书的顺序，大家交换书籍。 在选书、换书时参加者们可以自由交流。   换书规则： 为了确保换书双方的阅读体验，活动设定了一些不可交换的图书类型，例如： 内容涉及不雅或暴力、盗版或违反著作权法的图书； 对内容信息的更新迭代有要求的书籍（升学指南、教科书、法律书、考试用书等）； 过于小众的纸质读物（自费出版、小册子、活动场刊等）； 通过尺寸大小可判定的书籍（杂志等）； 品相差的图书（如破损不堪、虫蛀、涂改等）。 如果无法确定想要用于交换的书籍是否符合规则，欢迎电话咨询。   【活动信息】… Read More »(中文) 【单向社交实验室】以书易书——交换一段未完的旅程

【イベントテーマ】 Asian Talk 191 京劇 煌びやかな世界へようこそ 第三講：京劇の「臉譜」と仮面   【イベント紹介】   京劇、これは国粋と呼ばれる演劇。 王朝の興替、戦乱のパニック、激動の社会、新文化の衝撃、これらがこの舞台から昇る星々の輝きを妨げることはできない！ 皆様に京劇の歴史、特徴及び色々なおもしろい話を紹介させていただければ幸いです。京劇の煌びやかな世界へようこそ！   盧思先生の京劇講座、ご好評につき第三講開催決定！ 臉譜（れんぷ）は、京劇をはじめの中国伝統劇の化粧法です。「臉」は顔を、「譜」は模様や図案を意味します。役者が鮮やかな色と線を顔に描き込み、登場人物の性格や役柄を観客に視覚的に示します。 臉譜の起源は古代の祭祀用仮面または仮面劇にさかのぼるともいわれています。明代までは簡単でしたが、演劇の発展とともに複雑化してきました。今日、臉譜は伝統文化として認識され、その図案と色彩は中国人の独自な美意識を表しています。 今回のイベントは京劇俳優の盧思さん、そして中国語版『国宝』の翻訳者である伏怡琳さんを招きまして、歌舞伎の隈取を触れながら、臉譜と仮面の歴史や表象的意味などについて語っていただきます。ぜひご参加ください。 第一講 Asian Talk 130　京劇－－煌びやかな世界へようこそ - One Way Street Tokyo 第二講 Asian Talk… Read More »(日本語) Asian Talk 191 京劇――煌びやかな世界へようこそ 第三講：京劇の「臉譜」と仮面

【活动主题】 Asian Talk 192 和陈嘉映聊聊问题、哲学、生活。   【活动介绍】 哲学，往往从一个问题开始。 我们如何提问？又如何在提问中生活？ 陈嘉映，哲学家、翻译家，以其深邃而温和的思考方式，引导我们重新体会“思考”的意义——它不是抽象的学问，而是一种生活的姿态。无论是关于语言与存在，还是日常与世界，他始终以平实的言语触及思想的核心。 此次活动，我们邀请陈嘉映老师来到东京单向街书店，与大家面对面地聊聊问题、哲学与生活。在这场开放的谈话中，也许我们不为寻找答案，只为让提问本身再次变得有趣、真实。   【嘉宾介绍】 陈嘉映 哲学家、翻译家、海德格尔、维特根斯坦研究专家。华东师范大学终身教授，浙大城市学院钱塘特聘教授，中国幸福城市杭州研究中心（浙大城市学院幸福城市研究院）首席研究员。陈嘉映的主要研究领域为现代西方哲学，包括现象学、分析哲学、科学与哲学、伦理学等。他的译著《存在与时间》曾获1995年国家教委学术成就二等奖。   【活动信息】 嘉宾：陈嘉映 时间：2025年11月15日（星期六）18:00-19:30 地点：单向街书店・东京银座店 东京都中央区银座1-6-1 形式：中文 全席自由席（40席） 本店活动席位为自由席，无指定座位，先到者优先选座。 ———————————————————————————————————— 【一般入场券】 费用：1500円 点击页面上方「Get Tickets」，进入预约页面，填写必要信息，完成支付。 ※购票后不可取消、退款、转让，请提前确认好时间安排。… Read More »(中文) Asian Talk 192 和陈嘉映聊聊问题、哲学、生活。

【活动主题】 Asian Talk 193 民国爱情故事：以齐白石、梅兰芳为例   【活动介绍】 民国的历史虽然不足40年，但爱情故事可谓异彩纷呈，然而其间并非只有康有为多么风流、徐志摩多么浪漫、弘一法师多么无情……齐白石、梅兰芳就与之不同。一位是最著名的画家，一位是最著名的演员，婚恋爱情自然非凡，而且多有鲜为人知之事，比如齐白石真的好色吗？梅兰芳和杜月笙是情敌吗？   【嘉宾介绍】 齐凯 号民国后生，长期生活在北京，主业是书画艺术品的收藏投资，业余研究民国美术史、京剧史，出版著作《梅兰芳的书画交游》（生活 读书 新知 三联书店）《齐白石照相记》（浙江人民美术出版社），曾策划“香南雅集”系列活动《菊坛风雅：民国名伶书画展》《冷淡存知己：张充和先生画稿暨题咏展》《畹华，你好！梅兰芳艺术文献展》等。   【活动相关图书】 《齐白石照相记》 浙江人民美术出版社 2025年1月 《梅兰芳的书画交游》 生活 读书 新知 三联书店 2025年8月   【活动信息】 嘉宾：齐凯 时间：2025年11月16日（星期日）14:30-16:00… Read More »(中文) Asian Talk 193 民国爱情故事：以齐白石、梅兰芳为例

【活动主题】 Asian Talk 195 陕北剪纸：黄土高坡上绽开的山花   【活动介绍】 在黄土高坡的炕头上，一张红纸、一把剪刀，便能剪出一方天地的诗意与灵魂。 11月23日，东京单向街书店将迎来一场特别的文化对话与展览——“陕北剪纸：黄土高坡上绽开的山花”。本次活动邀请中国国家级非物质文化遗产（延川剪纸）代表性传承人刘洁琼女士，以及油画艺术家、延安市文化馆研究员马建飞先生，共同讲述陕西剪纸艺术的历史与当代生命力。   【嘉宾介绍】 刘洁琼 陕西省延川人，国家级非物质文化遗产项目（延川剪纸）代表性传承人，国家级非遗民间艺术大师高凤莲之女。 其布堆花作品《沃土灵花》、剪纸作品《黄土高坡的歌》获民间文艺最高奖“山花奖”。 2014年，刘洁琼受中国美术馆邀请举办了《大河之魂——高凤莲三代剪纸艺术展》，近500件作品被中国美术馆收藏。多次应邀参加央视总台专题直播，多次受邀各地美术学院，美术教育讲坛做关于剪纸，布堆花非遗艺术的演讲和授课。 热衷于民间美术挖掘、研习和公益事业，积极做好家族文化的传承与传统文化的发展等方面的讲座报告与培训。   马建飞 1989年毕业于西安美术学院本科。就职于陕西省延安市文化馆,研究员。中国美术家协会会员，中国写意油画研究院院务委员，陕西省油画学会副会长，陕西省美术家协会油画艺术委员会副主任，陕西省六个一批人才，延安圣地英才，延安市美术家协会常务副主席。 1995年，油画作品《小村》在“中国风景油画展”中获二等奖。2015年，油画作品《碾畔村的老农》获“丝绸之路 绚丽甘肃”第九届中国西部大地情中国画、油画作品展优秀奖。2024年7月，油画作品《麻黄梁双山》入选第十四届中国美术作品展。2014年5月，在中国美术馆成功举办了“黄河哺艺——马建飞油画展”。2016年5月，在陕西省美术博物馆成功举办了“从陕北走来——马建飞油画展”。2017年12月，在甘肃省美术馆成功举办了“从陕北走来——马建飞油画展”兰州巡展。     【活动信息】 嘉宾：刘洁琼、马建飞 大提琴演奏：王奕喬、翁嘉仪 时间：2025年11月23日（星期日）14:30-16:00 地点：单向街书店・东京银座店 东京都中央区银座1-6-1 形式：中文分享会（日文翻译）・全席自由席（40席）… Read More »(中文) Asian Talk 195　陕北剪纸：黄土高坡上绽开的山花

【活动主题】 Asian Talk 196 人类需要什么样的艺术？ 《现当代艺术批判》新书分享会   【活动介绍】 作为艺术家的钟莲生，他对艺术的追求的意义在于：他的创造是在续写着代表中华民族文化精华的陶瓷艺术几乎衰落的历史，在全方位多层次的探索中给陶瓷绘画注入新生，并以卓越的成就给古老的陶瓷艺术增添新的光彩。 他是陶瓷绘画从传统走向现代的开启者，他又是极力推动陶瓷绘画走向精英艺术的倡导者。他的艺术创造既依赖于他多年积累的认识和本领，又凭借于新的审美经验，让陶瓷绘画拉开与生活的距离、拉开与传统的距离、拉开与西画的距离，表现出艺术的本体之美和历史文化的积淀之厚，甚至注入了格调境界上的理想与憧憬。 他的陶瓷绘画是对传统思绪的延续、是传统工艺的回归、是文化传承的依靠、是他智慧与思想的结晶。可以这样说，在此之前钟莲生所做的一切，无论对于纸上绘画还是架上绘画的画家们，乃至对于瓷上绘画的瓷艺家们，都是无法想象的。 最近，钟莲生先生在东京书房出版社同时用中文和日语出版了他的最新艺术论《现当代艺术批判》。这本书的意义可以从钟莲生所言中获得： 我从来不相信革命的颠覆能创造神话。推翻传统的一切，意味着否定人类的文明。 艺术革命壮实了一条腿——设计艺术；却打断了另一条腿——以绘画为主导的造型艺术。 千万不要以为文明国家的一切都是对的。确切的说，西方的当代艺术并无“先进”性可言。 反经典、反权威、反精英、反秩序、反中心、反意义、反技术……总之，民粹主义的文化要求，是将一切高端的、高深的、高雅的艺术和文化都夷为平地。 当下中国的艺术界，还在一片短视频嘈杂的自我表现中，理论的缺失，认知的短视，令许多人莫衷一是。 艺术革命，带来的是一片灯红酒绿下的快餐文化。 为纪念《现当代艺术批判》出版，钟莲生先生和广岛大学教授卢涛先生将在东京单向街书店作新书分享会，由法政大学教师刘红女士主持，敬请各位参加。     【嘉宾介绍】 钟莲生 原景德镇陶瓷大学教授 艺术家   卢涛 广岛大学人文社会科学研究生院博导 教授  … Read More »(中文) Asian Talk 196　人类需要什么样的艺术？《现当代艺术批判》新书分享会

【活动主题】 在他乡种故乡 远家·文学与生活方式三人谈   【活动介绍】 远家是来自中国的生活美学品牌，由作家宁远和童年时一起长大的小伙伴们一起创办于2010年秋天。倡导朴素、节制的生活方式，东方禅意的审美，“在物质的世界里，寻找精神的含义”。 今年秋天，正值日本红叶季，远家和作家洁尘一起，带着20位同行者进行了一场为期8天的游学，从大阪到京都、奈良、名古屋，再到东京，到访了多座禅寺、文学胜地和传统工艺，用文学的视角看他乡的风景，寻找中国古典文学与建筑的痕迹。单向街书店，是她们此行的最后一站。以一场对话为引，与在日本生活的朋友们一起聊一聊文学与生活，写作与行走，他乡与故乡 11月28日，在东京银座单向街书店，作家洁尘、作家兼远家创始人宁不远、远家CEO贝壳将共话文学与生活方式。 本次对话将围绕以下三个主题展开： 【写作与行走】 “在路途中寻找创作与生活的答案” 洁尘与宁不远将展开一场作家之间的深度对话，分享她们各自在写作与行走中的独特体悟：行走如何为写作打开新的视角，生活又如何成为创作最深厚的土壤。 【想象与践行】 “远家YUANJIA的品牌实践故事” 宁不远和贝壳将带领我们走进这个独特品牌的成长历程——从儿时一起长大的一群伙伴间过家家的游戏，到拥有40多万粉丝的生活美学品牌。她们将分享如何将"在物质世界里寻找精神的含义"这一理念，落实到每一件衣服、每一个空间、每一次相遇中。这是一个关于梦想如何落地生根的温暖故事。 【故乡与他乡】 “我们都在寻找归途” 洁尘新作《故乡·他乡》与远家品牌理念在此交汇。三位分享者将从各自的实践出发，探讨这个时代我们共同面临的精神命题：为什么我们总要通过远行，才能更清楚地看见故乡？在全球化流动的今天，"家"意味着什么？"远"又代表着什么？     【分享者介绍】 ｜洁尘 作家 今年最新出版的随笔合集《故乡·他乡》围绕成都这座城市和国外旅行的游记随笔展开。 同时，她近年来致力于日本文学艺术的行走和写作，在二十多次的日本旅行采风过程中，出版有《一入再入之红——日本文学行走随笔》《深过最深之水——日本艺术行走随笔》《行于浮世——日本俳意行走随笔》三卷本著作。     ｜宁不远 作家，远家YUANJIA创始人。 出版小说《米莲分》《莲花白》《写父亲》，诗集《用力放轻松》，散文集《素与练：日常的衣服》等。… Read More »(中文) 【远家×东京单向街书店】在他乡种故乡 远家·文学与生活方式三人谈

【活动主题】 Asian Talk 197 用一年的环球旅行，寻找中日古建筑的不同 《速写本上的世界》东京单向街书店分享会   【活动简介】 这是一场在书店展开的环球之旅，我们将跟着作者史伦的旅行轨迹，翻过崇山峻岭，到山西大同的云冈石窟里找寻“罗马柱”，沿着当年梁思成、林徽因走过的路线，寻找五台山的古寺，再跨过黄河来到西安，继而穿过河西走廊，沿着古丝绸之路的交通轨迹，徐徐前往浩瀚的西北大漠、一路抵达神秘的西域古国，经由缓慢且不间断的陆路交通，我们一同感受沿途风景，到撒马尔罕的古城遗址上寻找失落的粟特文明，去中东的沙漠里感受三千年前人类遗迹的震撼，去安纳托利亚的赫梯雕塑前与古人对话，在爱琴海的晚风里欣赏雅典卫城的雄姿，看丝绸之路的文明交往，如何贯穿古今、左右回响……透过旅行的视角，我们将深入挖掘每座建筑背后的故事，再透过这些或雄伟或小巧的建筑，窥见世界本来的面目。 在从欧洲开往纽约的客轮上，我们也将也作者一同经历北大西洋的惊涛骇浪，体验孤独漫长的航行。横穿美洲大陆的途中，我们也将见证那个曾经高度全球化的世界，为这个世界所形成的合力——现代文明所塑造的当前生活环境抽丝剥茧，借由画笔勾勒的片段，拼贴出独属于我们自己的对于世界的认知。 而在这个“向外”认知世界的过程中，我们也将完成一次对于自身的认识和梳理，一次对于“本我”的回归。在回归东亚的旅途中，我们展开对自身文化的思考。抵达日本的旅途，也意味着反刍和回味的开始。在漫长的探索之旅中，将中国与日本古建筑放置于全球语境之下，又会有新的发现。   【嘉宾介绍】 史伦 建筑师、策展人，《三联生活周刊》特约撰稿人，曾任清华大学建筑设计研究院高级主创建筑师 2014年出版作品《环美建筑日记》，2025年出版《速写本上的世界》 2018年成立拾叁建筑，以“心的建筑”为主题进行设计实践，作品遍及北京、上海、香港等地，并多次荣获国内外建筑设计大奖   【相关图书】 《速写本上的世界》 作者: 史伦 出版社: 江苏凤凰文艺出版社 / 江苏文艺出版社 出品方: 后浪 / 大沨工作室 2025年出版… Read More »(中文) Asian Talk 197 用一年的环球旅行，寻找中日古建筑的不同 《速写本上的世界》东京单向街书店分享会

【アートスペース】 共鳴　Empathy ―我々がこの世に存在する理由― 王梓默作品展   【展示情報】 2025.11.30-12.06 作者：王梓默（オウ・シモク） 場所：東京都中央区銀座1-6-1　単向街書店 無料入場   【アーティスト】 王梓默（オウ・シモク） 文星芸術大学修士課程修了、同大学博士課程在学中   【作者からのメッセージ】 私は幼少期に祖父の死を経験したことが、生と死に対する意識を強くし、私の絵画表現の出発点となった。大学以来、個人史をもとに死生観を主題に制作を続け、博士前期課程ではそれを深化させてきた。後期課程では、より社会的・普遍的な視点から現代の死生観を探り、絵画を通してその象徴的な表現を試みたい。 とくに影響を受けた作家が、ジョージア・オキーフとジャクソン・ポロックである。オキーフの作品には、死の静けさと生の鮮やかさが共存し、死を恐れず美へと昇華する力がある。ポロックのアクション・ペインティングは、生命の躍動そのもので、制作行為自体が生と死の循環を示している。両者の表現は対照的ながらも、「存在の根源」を追求している点で共通する。 私はポロックの技法を研究し、アクリルの流動性を活かした独自の表現を模索してきた。今後は風の力を利用した絵具の制御や、陶土など自然素材を用いた表現に取り組み、偶然と意図のあいだに新たな造形を見出したい。 現代社会では感染症や戦争によって死が身近になり、死生観の再構築が求められている。私はアクション・ペインティングを通じて人々の心に訴える作品を制作し、芸術の共感と記録の力を再確認したいと考えている。 なぜ私は白水晶のクラスターを作品素材の一部として用いたのか。 水晶自体は決して珍しいものではないが、それはあたかも大地から生まれ出るエネルギー体のごとく、きらびやかで多彩である。その“生成され、伸びていく”ような姿に、私は生命の成長の美しさを感じた。 さらに、水晶クラスターはしばしば「集合」と「個」の関係性を暗示する。これは、私が表現したい「人それぞれが生命や生死について異なる見解を持つ」という理念にも通じるものである。 今回皆様に展示するテーマは「共鳴」である。では、何についての共鳴なのか。 私が大学で研究していたのは「生死観」である。老人ホームへ取材に行き、入居者たちと共に絵を描き、語らい、また、最期の時を迎えつつある人々とも交流を重ねた。さらに、様々な背景を持つ多くの人々と、生と死に関する問題について議論を深めてきた。 総じて言えば、それは「自分が人として生きていることをどう捉えるか」、すなわち人生観そのものなのである。人はそれぞれの経験に基づいて異なる考えを持ち、その違いの大きさに私は深く心を動かされた。私の絵を見る人々には、単に私との共感に留まらず、自分自身とも深く向き合い、私たちがなぜ存在するのか、自分は何のために存在するのか、そして生命の最期にどのように存在し終えるのかを真摯に思索してほしい。死は人生の終着点ではなく、忘却されることこそが真の終焉であると信じるからだ。   【一部作品】    

【活动主题】 Asian Talk 198 真诚艺术家的心 20世纪中国美术史上举足轻重的现实主义绘画大家、人民的画家王式廓   【活动简介】 被徐悲鸿先生誉为 “卓尔不群”、“成熟之天才”的王式廓先生（1911~1973年），是我国20世纪具有独特艺术精神和品格的艺术大师。 艺术创作上最突出的一个特点是王式廓先生用他高超艺术技法生動、深刻地表现了中国变革時代的朴実农民形象。大量素描油画作品形成20世纪表现中国农民的群像画廊。 他的呕心沥血代表作＂血衣＂素描创作，集中体现了作者对真善美的真诚艺术表现，歌颂了偉大的人性。 王式廓先生的绘画作品充满个性色彩、特有的素质美形成他的艺术的永恒魅力。他是一位为追求自己历史使命的真诚艺术家。 MAKYO美术馆   王式廓（1911—1973），山东掖县（今莱州市）人，中国现实主义绘画大师。 自幼受书画世家熏陶，十二三岁即为乡邻书写春联，迷恋绘画。19岁不顾父亲经商安排，毅然走上美术求学之路。先后就读济南爱美高中、北平艺专、杭州艺专、上海美专，系统学习西画与水墨画，早年深受罗丹艺术论影响，确立“真诚”终生艺术信念。 1935年赴日本留学，先后考入日本东京川瑞研究所、东京美术学校，师从藤岛武二。1937年卢沟桥事变后，怀着强烈爱国心弃学回国，投身抗日宣传画创作。 1938年徒步奔赴延安，任鲁迅艺术文学院教师。此后长期扎根革命根据地到新中国成立，用画笔记录时代。代表作包括《改造二流子》《参军》《血衣》等，其中《血衣》以震撼人心的悲剧力量，被誉为中国美术史上的里程碑杰作，深刻体现了“真、善、美”的艺术追求。 王式廓以严谨的造型、诚挚的感情和高度的社会责任感，创立了新中国现实主义绘画的典范，被尊为“人民画家”。 本次活动特邀王式廓长女、画家王荻地老师，为大家深情讲述父亲的艺术人生与创作理念。     【嘉宾介绍】 王荻地 王式廓长女，墨彩画家。 1939年中国陕西延安出生，中央美术学院毕业。 曾在日本东京伊势丹和法国巴黎市政府七区市政厅等地举办个人画展多次。 主要出版有《实用花乌画法》《墨彩之华》《墨彩花卉画入门》《花的赞歌》等著作、画集。  … Read More »(中文) Asian Talk 198　真诚艺术家的心：20世纪中国美术史上举足轻重的现实主义绘画大家、人民的画家王式廓

【アートスペース】 片言隻句 賀可意個展     【展示情報】 2025.12.08-12.14 作者：賀可意（ガ・カイ） 場所：東京都中央区銀座1-6-1　単向街書店 無料入場     【アーティスト】 賀可意（ガ・カイ） 中国出身、文星芸術大学在学     【展示説明】 言葉になる前の気配や、ふと零れる小さな声。 陶や水墨などによる作品を通して、断片としての「片言隻句」を並べます。     【一部作品】