(中文) 【東亞電影系列 Vol.1】 時間與故鄉——電影如何記住我們失去的東西
One Way Street Tokyo 東京都中央区銀座1丁目6−1, 東京, Japan【活動主題】 東亞電影系列 Vol.1 時間與故鄉 ——電影如何記住我們失去的東西 【系列說明】 過去三十年,日本、韓國與中國電影走過了非常不同的路。但如果把國別的邊界暫時放下,會發現東亞電影一直在面對同樣的問題:快速消失的故鄉、重組中的家庭、城市裡的孤獨,以及在新媒體和人工智慧時代,電影本身究竟還能做什麼。 本系列選擇三個方向切入東亞電影—— 時間、城市、未來 三場講座,分別對應三個問題: 我們從哪裡來。 我們今天生活在哪裡。 電影將走向何處。 討論的不只是電影本身,也是今天生活在東京、首爾、北京、上海、香港的人,如何透過電影重新理解自己的生活與時代。 【第一講 時間與故鄉】 電影如何記住我們失去的東西 我們生活的東亞,在過去三十年間經歷了劇烈的城市化、人口流動與社會變遷。數以億計的人離開了故鄉,城市在舊地圖上重新生長,整個童年記憶中的街道、氣味、鄰居,也許就在某個十年內永遠消失了。 電影因此成為一種特殊的記憶裝置。 本講選擇三位仍與當代東亞電影密切相關的導演,討論電影如何保存那些正在消失的人、地方與生活方式。 核心導演: 日本 是枝裕和 《無人知曉》《小偷家族》《怪物》 是枝裕和的電影提供了一個反覆出現的問題:當血緣不再是家庭的唯一基礎,當孩子被迫照顧自己,當陌生人的組合比原生家庭更像一個家——我們究竟如何重新理解「家」這個字?他的電影沒有明確的答案,但讓觀眾在走出電影院之後繼續思考很久。 韓國 李滄東 《薄荷糖》《密陽》《燃燒》 《薄荷糖》裡的火車逆向行駛,從一個破碎的人出發,一路向回追問:他是在哪一個時刻開始成為這樣的人的?李滄東始終把個人的命運放回歷史的結構裡——他電影裡的人,不是在真空中受苦,而是被一個具體的時代所塑造,又被同一個時代所遺棄。 中國 賈樟柯 《站台》《三峽好人》《江湖兒女》《風流一代》 從山西汾陽的縣城青年,到三峽水庫蓄水前最後的移民,再到橫跨二十年時間的《風流一代》——賈樟柯的電影幾乎構成了一部由普通人完成的中國當代影像編年史。他記錄的那些臉、那些地方、那些聲音,許多已經在現實中消失了。 延伸討論: 侯孝賢的長鏡頭時間觀,張律在邊境與異鄉之間的漂流,以及阿巴斯對整個亞洲作者電影的影響。 本講核心問題: 當一個人離開故鄉之後,電影還能為我們保存什麼?故鄉,究竟是一個地方,還是一段時間? 【嘉賓介紹】 王彧 電影製片人、國際電影節專家、策展人 王彧長期從事電影製作與國際合拍,曾任北京國際電影節電影創投總監/市場總監,創辦英文雜誌《華語電影市場》。參與製片或發行逾 30 部影片,涵蓋賈樟柯、烏爾善、楊超等導演代表作,斬獲金球獎、金獅獎、銀熊獎、金馬獎等國際重要榮譽,曾任韓國電影振興委員會顧問、北京電影學院特聘導師。 代表影片: 《別告訴她》 Lulu Wang 金球獎 《三峽好人》《站台》 賈樟柯 金獅 / 金馬 《盲井》 李楊 柏林銀熊獎 《長江圖》 楊超 柏林銀熊獎 《刀見笑》 烏爾善 多倫多 / 釜山… Read More »(中文) 【東亞電影系列 Vol.1】 時間與故鄉——電影如何記住我們失去的東西